Hơn 140 không gian sáng tạo và nghệ thuật hiện có ở Việt Nam đang tạo thành một khung cảnh nghệ thuật phong phú cho những tiếng nói đa chiều.
Trong một buổi nói chuyện về ánh sáng, nghệ thuật và kiến trúc cuối năm 2018, khoảng 200 người đến The Factory – không gian nghệ thuật được xây dựng và vận hành dành riêng cho nghệ thuật đương đại tại TP.HCM. Họ ngồi dưới chiếu trên nền nhà, giữa không gian của vài ba triển lãm cá nhân diễn ra cùng lúc.
Thử hình dung về quang cảnh đó, với “Cao/Độ/Chiều” – triển lãm đôi của VN-A và Trương Quế Chi tầng trệt, tầng lửng là không gian trưng bày “The Box” – nơi người xem thưởng lãm các tác phẩm chất lượng, bên cạnh đó là triển lãm “Phấn hoa” của nghệ sĩ Kenny Ng, với những hình hài trong trí tưởng tượng của anh về các sinh vật biển. Một phòng nhỏ bên ngoài trưng bày các tác phẩm tranh Hàng Trống của Lê Đình Nghiên – người được xem là nghệ nhân cuối cùng của dòng tranh này.
Ba năm kể từ khi thành lập, các cuộc trò chuyện với một nhân vật đang thực hành nghệ thuật hay hoạt động trong lĩnh vực sáng tạo diễn ra hầu như hằng tuần tại The Factory, là cách nơi này tiếp cận nhiều tầng lớp để tham gia xây dựng những trụ cột quan trọng giúp một nền nghệ thuật và kinh tế sáng tạo có thể phát triển.
Ngoài cộng đồng nghệ sĩ, những người thưởng lãm nghệ thuật, các nhà sưu tập, các không gian nghệ thuật – nơi nghệ sĩ có thể trưng bày tác phẩm, chia sẻ hành trình sáng tác, gặp gỡ khán giả hay các nghệ sĩ khác – đang trở nên đông đúc hơn về mặt số lượng, được vận hành chất lượng hơn, có nhiều cơ sở do doanh nhân sáng lập và cam kết lâu dài tại Việt Nam.
Bài viết đăng trên Tuổi Trẻ Cuối Tuần.
Xem tiếp tại đây